ОТЗЫВЫ
«Триумф Александра Кашпурина в последнюю минуту»
О финале Международного фортепианного конкурса имени Листа в Утрехте . Январь 2026 г.
«К тому моменту, когда финальные аккорды Второго фортепианного концерта Листа прозвучали во всем Большом зале Тиволи-Вреденбурга, уже стало ясно, что этот «поздний участник» (Александр Кашпурин) воспользовался своим шансом. Кашпурин не только получил первую премию, но и приз зрительских симпатий, подтвердив единодушие жюри и публики».
Полную версию статьи можно найти на сайте WFIMC. Читать далее ->>
Кашпурин проявил себя как музыкант и художник, который умеет слушать, руководить и превращать сотрудничество в убеждение.
Рецензия на финал Международного фортепианного конкурса имени Листа в Утрехте, автор Лоуренс Виттес, январь 2026 года.
Александер Кашпурин произвел мгновенное впечатление своим исполнением Второго фортепианного концерта Листа, продемонстрировав уверенную, глубоко прочувствованную игру, исходящую из самой музыки. Вместо того чтобы конкурировать с оркестром, он руководил им, внимательно слушая, используя выразительную фразировку и мастерское владение паузами. Его виртуозность всегда служила музыкальной красоте, с плавными пассажами и широкими мелодическими линиями, выстроенными с ясностью и целеустремленностью.
Духовные разделы составляли эмоциональное ядро исполнения, где его чуткость, присущая камерной музыке, вдохновляла на подлинный диалог с оркестром. Концерт разворачивался как серия ярких, волшебных моментов, кульминацией которых стал мощный, но в то же время проникновенный финал, в полной мере раскрывший театральный, но в то же время внимательный гений Листа.
Убедительная интерпретация Кашпурина принесла ему как первую премию, так и приз зрительских симпатий.
Полный текст обзора можно найти на сайте Seen and Heard International . Подробнее >>
«Александр Кашпурин: раскрыт великий талант»
Превосходный отзыв Кристофа Юсса, музыкального критика LEDEVOIR, после исполнения Александром «Картинных этюдов» Рахманинова в зале Буржи в Монреале, апрель 2024 года.
Кристоф Юсс, помимо прочего, пишет следующее.
«Великая русская традиция, сочетающая в себе технику, интеллект, изящество, пышность и безупречный блеск. И вот, со всеми похвалами, претензиями и утверждениями… мы увидели его вживую, под пальцами Александра Кашпурина. Твердая сторона, обрамленная, словно отлитая из бронзы, с бесконечным музыкальным интеллектом, утонченным прикосновением, сдержанным, когда это необходимо, смелыми полетами фантазии, настоящим шиком, но без разрушения клавиатуры (в манере Мацуева): у Кашпурина есть все. Кашпурин использует это, чтобы сделать фортепиано инструментом, превосходящим по своим возможностям реальность».
С точки зрения звучания и резонанса инструмента, этот концерт был одним из самых захватывающих в этом сезоне .
Полный текст обзора (на французском языке) Читать далее >>
Благородство и Поэзия
Рецензия Алена Кошара с сайта Concertclassics.com , написанная после выступления Александра на фортепианном фестивале в Лилле в июне 2025 года.
«Александр открывает концерт полным циклом „Этюды-картины“ опуса 39 Сергея Рахманинова».
Его выход на сцену одновременно спокоен и решителен, что полностью гармонирует с тем, что мы услышим дальше.
С первых нот вступительной пьесы, представляющей собой глубоко прочувствованное агитато, становится ясно, что исполнитель прекрасно понял сложность серии характерных этюдов. Его техника великолепна, никогда не фрагментирована и лишена излишних украшений. Музыка, таким образом, раскрывается во всей красе, отличаясь богатым, но никогда не тяжеловесным звучанием и чистым исполнением, которое превосходно справляется со сложным музыкальным текстом Рахманинова.
Девять этюдов-картин, девять пейзажей души, которые пианист запечатлел с благородством и поэзией – одинаково убедительно как в самых интимных, так и в самых живых произведениях – с острым чувством фантастического характера, столь ярко выраженного в этом опусе (седьмая же просто великолепна!).
На бис он исполняет па-де-де из «Щелкунчика» Чайковского в аранжировке Михаила Плетнева: исполнение, полное плавности и гибкости, доказывает, что Кашпурин, несмотря на пианистическую интерпретацию, никогда не упускает из виду хореографические истоки произведения.
Отличный урок .
Читать далее >>>